0-節拍器的使用心得分享

節拍器，一直覺得這三個字看起來很玄妙，好像是一台很厲害的機器，打開他就會有「節拍」，但實際上用了才知道，打開他只是他有節拍，自己沒有，所以關掉之後就又變成一團混亂了。實際上說穿了節拍就是時間，如果用英文解釋可能會比較明白，比如鼓手最主要的工作叫做Time-keeping，你要維持（keep）著時間（time）的流動，而計算的單位叫做bpm（beats per minute），是用一分鐘幾下來算，180bpm的意思就是一分鐘「平均的」打180下。

題外話，常常有人覺得鼓手都有個神奇的功能，就是聽到一個速度就可以知道他是多少bpm，先不論這些人對於鼓手與節拍器的嚴重混淆，這個技巧其實練起來還蠻實用的，除了可以向那些毫無節奏感的人炫耀以外，對於速度有一個基本概念在每首歌一開始給拍的時候（count in）也有個參照。練習的方法很簡單，只要知道60bpm是多少，就能知道120bpm是兩倍快，這個時候時鐘的秒針就是最好的練習工具。

還記得我大學時期的時候參加過一個樂團比賽，賽後台下某個評審很嚴肅的說，他今天整場比賽只看到少數幾個鼓手有聽節拍器表演，他覺得聽節拍器表演是鼓手必須做的事情，因為這樣才能保持整個歌曲的流暢和穩定速度。當時還是小屁孩的我聽著聽著也就信了，只是現在想想那個「老師」可真是讓我繞了一大圈，但也要感謝他，否則我不會了解極度依賴節拍器的痛苦，也不會有這篇文章的誕生。和許多人認為的不太一樣，我認為表演能不聽節拍器就不聽，除了必須聽的狀況下（比如要配合樂團放backing track，這一定要聽，因為差一點點就回不來了）以外，理由和練習方法則是接下來每篇文章的標題。

這一系列文章將介紹我自己幾年來使用節拍器的心得，談不上教學，因為這個過程還在持續演進，而且不會是一套很嚴謹的系統，只是覺得有必要把我如何從極度依賴節拍器變成表演可以不依賴節拍器（偶爾還是會）的過程交代一下，詳細來說是一種對於「鼓手」這個角色本身存在意義的思辨和實驗，以及思考鼓手（drummer）和樂手（musician）這兩個角色的演進過程。全系列文章僅代表我的學習過程心得和方法分享，沒有絕對的是與非，please take what you need and be on your way. 如果大家的目的都是要製造出好聽的音樂，用什麼方法好像就沒那麼重要了，畢竟我們活在21世紀。

系列文章主題如下：

1. 節拍器是什麼？節拍器的基本功能介紹
2. 還記得你怎麼學走路的嗎？節拍器像月亮一樣的練習方法
3. 鼓手也要會唱歌？唱歌如何幫助我穩定速度
4. 這些太簡單了，有沒有難一點的？進階節拍器練習方法（以APP為輔助）
5. 你要當鼓手還是樂手？結語

希望這一系列文章能給需要的人一些方向，但無論如何，至少十年前的我如果看到這些文章一定會很開心。